环境艺术职业规划心得,环境艺术职业规划心得体会

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于环境艺术职业规划心得的问题，于是小编就整理了3个相关介绍环境艺术职业规划心得的解答，让我们一起看看吧。

1. 想成为一个好的摄影师需要几年？该怎么做？
2. 如何理解设计，技术，与艺术三者的关系? 答案要详细点？
3. 如何理解设计，技术，与艺术三者的关系? 答案要详细点？

想成为一个好的摄影师需要几年？该怎么做？

这个话题适合任何领域的回答

比如问，一个学习书法的，想成为一个好的书法家需要几年，该怎么做？

王国维在《人间词话》里讲到：“有境界则自有高格，自有名句”

一个人在进入一个新的领域之前，都会处在“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”的状态。因为这时你对未来还没有把握，也不知道自己能不能到达想去的目的地，心里便一片茫然。如果这时，你犹豫不决、优柔寡断，便会一直停留在这种状态而瞻前顾后。如果这时，你抛却杂念、义无反顾地从楼上走下去，走向你的康庄大道，便进入了下一个“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的状态。

如果你能处在这个状态，恭喜你，你离成功已不远了，因为你敢迈出走向目的地的第一步。这时，你已不在乎别人对你的评说了，而沉浸在里面自得其乐。你可能是一个人踽踽独行的走在路上，在旅途中也许会碰到同路的人，这个同路的人也许会和你结伴而行，也许过一段时间会和你分道扬镳，但这都不会阻止你走向你的目的地，因为你知道彼岸就在前方。

走着走着，突然有一天，你发现自己想要得到的东西早已经得到，便会进入“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的状态。这种状态也就是马斯洛所说的自我实现，或者佛家所讲的证悟状态。

说到这里，佛家所讲的修行次第信、解、行、证，同样适合于人世间一切事务的学习验证。信就是你要对自己有信心，相信自己能够到达彼岸，解就是你要去学习了解这个事情，行就是不光要学习，还要身体力行的去行动，而不是停留在口头上，做一个眼高手低的人，证就是沿着这条路走下去，你就会有所证悟，而体会世间大道。

好了，最后以我写的一首诗词来结束今天的话题，希望会对你有所启发和帮助。

回答这个问道，首先要明确“好摄影师”的衡量标准是什么？个人认为答案只有一个，那就是摄影作品，而不是其它，凡能拍出好作品的，一定是好摄影师。什么是好摄影作品呢？个人认为:思想内涵、画面美感、社会认可，三位一体，缺一不可。如果您的摄影作品能被媒体刊用，或在赛事中入选或获奖，自然属于较高层次好作品了。许多摄友虽然不参与上述活动，但作品也广受观众好评，也算是很不错的了。

如何努力当一个好摄影师，不断拍出好作品呢？扎实的摄影理论知识、娴熟的摄影和后期技巧、敏感的观察捕捉能力，这是必备的先决条件。前两点只要肯下功夫，容易做到，难以做到的往往是第三点。观察捕捉能力如何，至关重要，这是一个综合素质问题，与每个人认识世界的能力密不可分。观察能力强，就能发现题材，就知道如何表达主题，其作品必然有深度，有水平，上档次。反之，就难以拍出好作品来。几年能够成一名好摄影师呢？因人而宜，没有时间确定性。摄影与其他艺术一样，也需要有点天斌的，天赋强的成路之路短些，反之，有可能只是玩玩而己。最后，话又说回来，在全民摄影的今天，拍拍看看，开心快乐就行，真的没有必要比作品，图虚名，成名成家，那是专业摄影师的事，与普通人没什么关系。

现在是全民摄影的年代，要想成为一名好的摄影师也是不容易的。首先要对使用的器材全面了解和掌控，明确在什么场景使用什么镜头，用什么参数去完成这一场景要捕捉的对象。其次是构图，构图是考验个人的审美角度，学习些美术方面的知识，对构图方面会有帮助。第三要掌握摄影后期的知识，这是对作品的二次创作。(数码时代取代了胶片时代的暗房，所以摄影后期知识是必不可少的)。第四，确定自已的领域和行成自己的风格。摄影的题材很广泛，风景，人物，纪实等等，把一个领域拍好已是很不错了，应从自己喜爱的一方面入手，着重学习，逐步行成自己的风格。最后想说一点就是:多学，多练，从模仿前辈***的作品，到行成自己的风格，没有三年的苦功夫，想出师难呀。

作为一个拍摄者来说，具体多长时间能够成为优秀的摄影师，这个很难说，要看每个人所处的工作和学习环境，接触的人群来判断。

第一种情况，如果一个初学者学习平台比较高，能够在几年内和顶尖的商业摄影师一起工作，加上自己的勤奋好学。那短时间成为优秀摄影师是可以的。但是从纯艺术的角度来说，摄影学习是一个终身的事情，毕竟拍摄的风格和理念会随着进一步的学习而越来越成熟，如果天赋和领悟力足够好，不排除形成自己的格局。成为下一个亚当斯。

第二种情况是一个大多数人的情况，从一个普通初学者，通过某些大众的平台学习了基础的摄影技能，但是也仅仅就是基础。能够接拍到一些简单项目，但是更高端的项目是不可能的。不过呢，对于一个真正热爱摄影的人来说，学习平台虽然不高，但是可以自学。看各种书籍和视频，看各种摄影展等等。虽然这类人也许永远不会成为高级的商业摄影师，但是摄影永远都是青睐于热爱生活的人。坚持拍摄，坚持学习。即便没有高级器材，最简单的拍摄方法，也能捕捉到最真实的世界。

摄影师其实就是把照片拍好，拍出创意，拍的与众不同就应该算好的摄影师了吧，摄影师也是一个终身学习的过程，俗话说摄影是遗憾的艺术，瞬间定额下来，总会有些许的遗憾，每张照片出来后，摄影师总会觉得要是怎样怎样拍，怎样怎样用光，角度在怎样调一下会更完美，所以摄影师也是活到老学到老的一个过程，。如果是新手来说入门可能需要一年左右的时间，随着技术的提高，也有了学习的方法，一年后就能拍出不错的摄影作品了，这时就应该算不错的摄影师了，随着对作品的不断追求不断提高，那将是永无止境的学习和创作，追求更好的拍摄效果...将是一生的时间也学不完的...

摄影师也因人而异吧，摄影技术是后天学习会的，但有些天分是与生俱来的后期是学不来的，也就是说为什么有的摄影师被称为***，而大部分的摄影师也就是摄影师而已。

如何理解设计，技术，与艺术三者的关系? 答案要详细点？

想要弄明白设计、技术与艺术三者之间的关系，首先就要知道这三者是分别如何定义的。

设计呢是一种实践活动，就是一种"有目的的创作行为"，从设计诞生开始，就是服务于生活和商业的艺术性创作，是有目标有计划的进行技术性的创作与创意活动。

设计还是是一种职业，有平面设计、三维设计、公共环境设计、建筑设计、园林设计、舞台设计、网页设计、工业设计、机械设计等等。

艺术是人们对世界的一种精神把握的方式，人们通过艺术达到对世界的认识，艺术体现和物化着人们的一定审美观念、审美趣味与审美[_a***_]，可以分为造型艺术（绘画、雕塑、建筑、工艺美术、书法、摄影等）、表演艺术（音乐、舞蹈、曲艺等）、综合艺术（电影、电视、戏剧等）和语言艺术（诗歌、散文、小说等不同体裁文学）四大类。

技术是一种方式、过程和手段，是关于某一领域有效的科学(理论和研究方法)的全部，以及在该领域为实现公共或个体目标而解决设计问题的规则的全部。

根据生产行业的不同，技术可分为农业技术、工业技术、通讯技术、交通运输技术等。

设计，技术，艺术三者之间的关系？题主侧重想引申了解什么？

设计:是在做一件事情;

技术:是做事情必备的技能;

艺术:是前两者进行到一定程度自己积累领悟到的果实。

我的理解应当是先对艺术有自己的理解，对艺术有自己的的向往，通过技术与设计的实践结合，最终同样向往之路。

那么接下来是设计与技术之间的关系。

设计不是一蹴而就的，但也不是那么遥不可及！通过对单一技术从学习到精通的过程，实际就是对设计不断了解的过程。因为技术往往是设计的重要表达形式，对技术的学习，其实就是对设计的了解！

设计是一门一通百通的学科！只要你有野心，通过对一门技术的精通，你可以形成触类旁通，设计所需的表现技能的学习将不再变得那么难。这是通的其中一个表现。而当你掌握多门技术的阶段，设计的整个流程你都可以驾驭的时候，你会发现设计分很多类别。这是再一类触类旁通，当你对单一类别的设计游刃有余之时，其他类别的设计过程的道理是相通的。

其实设计的方***最后一个阶段就是艺术呈现，只有融入艺术的作品，才当之无愧可以称之为一个设计作品。

以上，望对题主有所帮助。

设计，技术与艺术，三者如果能完美结合，是需要一个团队的共同努力的，设计是为了实现一定的功能，技术是为了把设计实现，没有技术支持，在美好的设计都只能停留在纸面上。艺术是更高的要求了，不仅有实用性，还要有美感，凸显出艺术的特质，这对设计师的要求就更高了，要求设计师能有一定的艺术修养，但是距离真正的艺术距离还是很大的，还是需要专门的艺术设计，从艺术的角度，进行设计。

设计是理念、思维和创作，技术是工艺和程序(步骤)，艺术是效果、艺术等级及价值体现。

首先有设计的要求、前置条件，所要的结果是产品功能。

设计的产品所要考虑的要点是:经济造价、实现的技术途径和产品的功能性，客户的认可度。

要设计一个好的作品是它本身的艺术效果、艺术价值和产品性能所体现，这是设计目的达到要求的结果，它是设计者的能力、理念和思维所决定着好与坏。

那么设计、技术和艺术三者是对立而统一的，设计思维要打破创新，技术是通途保障，但它也存在着更多的创新，它是***设计的实现，最后有产品来证明设计的成功和设计价值。

如何理解设计，技术，与艺术三者的关系? 答案要详细点？

设计，技术，艺术三者之间的关系？题主侧重想引申了解什么？

设计:是在做一件事情;

技术:是做事情必备的技能;

艺术:是前两者进行到一定程度自己积累领悟到的果实。

我的理解应当是先对艺术有自己的理解，对艺术有自己的的向往，通过技术与设计的实践结合，最终同样向往之路。

那么接下来是设计与技术之间的关系。

设计不是一蹴而就的，但也不是那么遥不可及！通过对单一技术从学习到精通的过程，实际就是对设计不断了解的过程。因为技术往往是设计的重要表达形式，对技术的学习，其实就是对设计的了解！

设计是一门一通百通的学科！只要你有野心，通过对一门技术的精通，你可以形成触类旁通，设计所需的表现技能的学习将不再变得那么难。这是通的其中一个表现。而当你掌握多门技术的阶段，设计的整个流程你都可以驾驭的时候，你会发现设计分很多类别。这是再一类触类旁通，当你对单一类别的设计游刃有余之时，其他类别的设计过程的道理是相通的。

其实设计的方***最后一个阶段就是艺术呈现，只有融入艺术的作品，才当之无愧可以称之为一个设计作品。

以上，望对题主有所帮助。

设计，技术与艺术，三者如果能完美结合，是需要一个团队的共同努力的，设计是为了实现一定的功能，技术是为了把设计实现，没有技术支持，在美好的设计都只能停留在纸面上。艺术是更高的要求了，不仅有实用性，还要有美感，凸显出艺术的特质，这对设计师的要求就更高了，要求设计师能有一定的艺术修养，但是距离真正的艺术距离还是很大的，还是需要专门的艺术设计，从艺术的角度，进行设计。

到此，以上就是小编对于环境艺术职业规划心得的问题就介绍到这了，希望介绍关于环境艺术职业规划心得的3点解答对大家有用。