动漫毕业教育职业规划,动漫专业职业生涯规划

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于动漫毕业教育职业规划的问题，于是小编就整理了4个相关介绍动漫毕业教育职业规划的解答，让我们一起看看吧。

1. 突然想要做游戏和动漫，应该怎样进行职业规划？
2. 动漫制作需要学什么？
3. 喜欢绘画的小孩如何规划职业？
4. 游戏特效师该如何入门与实践并进行职业规划？

突然想要做游戏和动漫，应该怎样进行职业规划？

不知道你现在高几？

我反正是高二去学的美术，然后大学专业选的动画。额…当然，当初没努力，学校一般…如果你想从事游戏或者动漫方面的工作的话，艺考是一个很好的选择。（嗯，我觉得做游戏还是游戏美术比较好，做程序的话敲键盘还是感觉很枯燥的，所以默认你做美术设计了😁）至于艺考，就去学画画啊，高二文理分班的时候应该还有音乐和美术两个选择吧。然后，美术统考完了之后（高三上学期介绍，12月）还可以自己去各大美院单招

说实话，你要是想进SE这种公司（我觉得还是进腾讯、网易更靠谱），你最好去日本留学。不是说国内技术之类的问题，而是国内做产品比技术更受重视。比如腾讯的moba手游，当初出来的好几个，我最开始玩的是全民超神，后来火了王者荣耀😌

而且，前段时间国人杨冰制作的独立游戏《失落之魂》受到了索尼的青睐。

相信大家看完《失落之魂》的Demo之后对这个游戏充满了期待，尽管有着诸多既视感，但他毕竟是个独立游戏。那么为什么支持杨冰的是索尼？
说了几句废话只是想明确一下你是不是真的想做最终幻想那样的游戏（虽然比起最终幻想我更喜欢古墓丽影，哪怕是奇异人生也更合我的口味），如果是，那么留学是比较好的一个选择。至于留学的具体细节，抱歉，我不清楚😂当然，如果你毕业于八大美院，然后在腾讯或是网易做几年再跳槽也不是没可能

然后，说说动漫。如果你想做三维动画，比如



（这个是双月之城🤔）

凡人修仙传
以上这些都是国内做的很好的三维动画（个人看法）。现在国内动画以三维动画居多，大公司大制作三维占比就更大了，二维动画虽然一人之下、狐妖小红娘、镇魂街都很不错，但我觉得还是与霓虹差很多啊。当然我不是说三维就差不多了，但建模精度很高了，不像二维画面流畅度不够还经常崩坏🙁

所以，你要是做三维动画，留在国内可以，做二维动画，留学吧，起码毕业后不要在国内干，没前途也没钱途，最多做外包了，也没什么意思。

最后，加油吧骚年👍

感谢邀请，或许可以先冷静冷静，吃个饭，做会作业，和朋友一块出去转转，然后打个游戏睡一觉什么的...等睡醒了再想一下，之前突然想起的想要做游戏动漫到底是一时的兴起呢，还是真的自己打算好了，毕竟很多时候自己脑海中闪过的灵感和念头或许就是一时间的冲动，等到我们真的细想起来之后或许就会说服自己。

我曾经也有过很多冲动，比如喜欢玩游戏，而又自觉自己的水平可以，想着要不要长大之后当一名职业的电子竞技选手，但是想过之后，觉得自己的能力还是不行，不太适合走这条路；我也曾经因为喜欢某些特别棒的国产配音动画，思考过是否可以当一名配音演员，但是实际试过之后才发现自己的嗓音不太合适，这些都是突发奇想之后，冷静下来发现自己不太适合自己所想的，所以在之后我有了类似的冲动，首先都是选择先冷静下来。

其次是需要思考一下，***如失败了的话，这个结果是否是自己可以承受的。虽然勇于追梦是一件值得称赞的事情，但是我们也应该量力而行。当初决定离开生活了十几年的家乡到上海追梦，我也是反复问过自己，***如失败了我接受得了么？结果是可以接受的，就算失败了我就当学习了，所以选择走出了这一步。如果你在思考之后觉得自己可以做到的话，那么试试走出这一步吧。

我个人建议首先第一步就是考虑清楚自己具体想从事哪方面的工作，毕竟游戏和动漫也是很宽泛的，然后分析自己的优势和长处，结合兴趣爱好，如果OK，果断出手。

动漫制作需要学什么？

需要学习什么?需要学习的东西太多了。真不是一般人能进入这个行业的。

学习语文、数学、英语、音乐、美术、摄印、书法。这是动漫行业必备知识。

很多人望而却步了。很多人失败了又继续战斗。你对动漫制作有兴趣，这是一件好事。中国的动漫事业后继有人了。

彻底改变不景气的中国的动漫事业。让中国的动漫事占领主流媒体。美国日本的动漫片再也不能侵占我电视阵地了。

抓紧时间学习吧。祝你事业有成！

我对这行是门外汉，一窍不通，无话语权。知道你很喜欢动漫，说明你有梦想，一个有梦想，有追求的人才能成大器。给你点赞。我还知道画动漫画要有牢固的基础，有空间思维和扩散思维能力，以及想象力与观察力。从的网名玖爱动漫可看出想干这一行的决心。现在是大一，我看就从我上面所说的几个力开始，认真打好绘画基础，千万不要急于求成，将来定会有出息，我希望能看到你制作的动画片在全国上演。

影视动漫制作

主要学***动漫配音与音效、***音效制作、***动漫动画脚本写作与编剧、Maya动漫制作、***动漫运动规律基础、动态速写、三维材质灯光制作技术、三维动画制作技术、三维模型制作技术、***动漫短片创意与设计等。

就业方向：学完毕业后可在电视台、***制作公司、动画公司、网络媒体等其他企事业***动画相关技术岗位从事原动画创作、创意设计、动画绘制、三维动画制作、***后期合成制作等工作。

动漫在很多[_a***_]目中属于艺术创作，所以应该去学美术，实际上动漫是一个工业化元素非常多的领域，美术仅仅是其中的一个环节，因此针对不同的环节，需要的专业技能也不一样。

1. 策划：决定我们要做的动漫是什么？偏向于文字工作，但是需要对市场动向的敏感性，所以也要具备一些商业嗅觉和沟通能力，需要说服资方和内部支持你所策划的项目。

2. 编剧：决定动漫说什么？编剧试讲策划的目的通过文字形式讲故事，这个故事还得吸引人。

3. 原画：决定动漫长什么样子？包括人物设定和场景设定，原画决定策划项目的最终美术表达，所以这个环节需要美术技能。

4. 分镜：决定动漫如何表演？这个环节需要一定的美术技能，更多的是画面展现力的构图能力。

5. 导演：决定动漫的表演风格？虽然行里一直说动漫导演不算导演，不过任何形式导演都是创作团队的核心。导演需要有综合能力，以保证整个项目的风格和特色。

6. 动作：决定动漫的表演效果？动漫角色不会自己表演，让他们动起来的就是动作师，这是个体力活，不一定需要特比好的美术功底，不过需要丰富的表演想象力。如果是3D动画，还需要程序人员有针对性的做一些开发。所以这个环节可以说是技术和人共同创作的产物。

7. 后期：将各个环节的产物进行整合，使其成为一个完整的画面（是画面不是作品），这部分也不要太高的美术技能，主要是对合成软件的熟练程度和对沟通的鉴赏力。

8. 配音：让动漫人物会说话？这个不多说，看声临其境吧

9. 剪辑：将画面、声音合理的整合在一起，然后增加效果，使其更下即吸引观众，形成最后的作品。

首先，做个自我介绍。鄙人曾做过四年的秦时明月。简单的回答下这位仁兄的问题吧。

第一，想做动漫行业一定一定要有浓厚的兴趣，这个非常重要。如果说只是为了赚钱才选择走这条路，你可能走的非常辛苦最终选择放弃或者被淘汰。

第二，制作动漫不是一个部门能完成的啦，编剧运营什么的先不提了。

原画，这里面分的细的话还分角色和场景，想做这个首先就是要会画画啦，当然做动漫行业绘画可以说是基础啦，很多部门都需要有绘画基础的。想从事这个基本上掌握ps就好了。

模型（角色，场景），角色后面有绑定，场景后面有材质灯光。把原画师的稿子拿过来照着做，基本就是这个部门的工作了，先是建模，再画贴图，上材质，打灯光…这个根据公司，想从事这方面的工作大概需要掌握这几款软件：maya，max，ps，zb。

动画，这个是我个人认为最有意思的一个环节。把绑定好的人物k上动画，让原来静态的人物变成动态的。我记得有人说过一句话，每个优秀的动画师都是一位好演员，你就看动画师在k动作的时候，自己在那手舞足蹈的样子……哈哈哈…想从事这个方面的基本就两个软件：maya，max

渲染后期，有的公司是分开的，有的公司是一起的。这个呢，主要是负责动画做好后，打上灯光渲染出图然后由后期进行调整校色。鄙人以前是从事渲染的，比较的辛苦…软件方面呢：max，nuke或者fusion，

合成，也称作剪辑。这个就是把后期输出的短视频合成一集动画片的最后环节啦。这个鄙人了解不多，少说点。软件掌握：pr

有这方面兴趣的可以私聊我，知无不言哟，希望能帮到你！

喜欢绘画的小孩如何规划职业？

1. 可以考虑美术、设计、动画等相关专业。比如插图设计，或者图形处理师，
2. 因为孩子有画画天赋，这说明他/她在艺术方面有一定的天赋和潜力，而美术、设计、动画等专业都是与艺术相关的，可以培养孩子的艺术能力和创造力，让孩子更好地发挥自己的天赋。
3. 此外，如果孩子对艺术感兴趣，还可以考虑参加一些艺术类比赛、展览等活动，扩展孩子的视野和经验，为将来的专业发展打下基础。

艺术方向。
因为孩子喜欢画画，这说明孩子具备一定的艺术天赋和兴趣。
如果让孩子朝着艺术方向发展，可以让他们在自己的兴趣爱好上有所发展和提升，获得更多的成就感和满足感。
同时，艺术方向也可以培养孩子的审美能力和创造力，增强学生的综合素质，提高孩子的综合竞争力。
在艺术方面，可分为绘画、音乐、舞蹈、戏剧等多个方向。
在孩子的兴趣基础上，可以根据孩子的特长和天赋，选择适合孩子发展的方向。
同时，家长也需要关注孩子的综合素质和未来发展方向，考虑孩子未来就业形势和市场需求，以便帮助孩子做好职业规划。

喜欢绘画的小孩可以通过以下方式规划职业：1. 考虑专业学习：小孩可以选择报读艺术学院或相关专业，系统学习绘画技巧和理论知识，获取更高水平的艺术能力。
2. 扩展技能：除了绘画技巧，小孩可以通过学习其他艺术相关的技能，如设计、摄影等，为将来从事多元化的艺术职业打下基础。
3. 寻求导师或艺术家指导：尝试寻找有经验的导师或艺术家，从他们处学习专业技巧，获得指导和建议，深化自己的绘画能力和艺术思维。
4. 参与比赛和展览：积极参与绘画比赛和艺术展览，展示自己的作品，获取认可和机会，建立艺术人脉和声誉。
5. 创造机会和广告宣传：积极主动地寻找机会，如参加社区活动、艺术项目等，同时运用社交媒体和互联网来宣传自己的作品，提升知名度和影响力。
6. 持之以恒和不断学习：绘画是一个长期发展的过程，小孩需要保持热情和毅力，持续学习和不断提升自己，从而为未来的艺术职业打下坚实的基础。
通过以上规划，喜欢绘画的小孩能够在职业发展中更好地发挥自己的才能和***。

可以走的第一个职业路线是：

1、平面设计

这也是大部分喜欢绘画的同学的就业路线。

平面设计又分好多种：企业VI设计（企业logo）、画册、书籍、杂志、报纸等排版设计、包装设计、网站美工、影楼相册修图等。

虽然这些职业者用的软件都一样，PHITOSHOP、CORELDRAW、illustrator等，但是工资待遇完全不同。其中企业VI设计是工资最高的。

2、室内设计师，从大的作用来说，他是人居环境变革的体现者；从小的作用来说，室内设计可以让空间功能变得更加合理，视觉效果更美，舒适性更高，生活方式更有序。

室内设计师不但要有专业知识和创造力，还必须具备扎实的美术功底。

室内设计师要用到的软件是3DMAX、AUTOCAD、SKETCHUP草图***、PHITOSHOP等，工资相对来说也比普通的平面设计师要高。

游戏特效师该如何入门与实践并进行职业规划？

游戏特效师需要有非常丰富的画面表现的想象力。游戏特效师完整游戏特效具备要素：

1.丰富的色彩变化，多样的细节处理，创意的亮点显现；　　

2.合适的***消耗，多种后处理效果，灵活的特效编辑器。

3.出色的结构设计，漂亮的材质贴图，饱和的细腻动画，紧凑的节奏掌控；首先你至少需要玩过很多游戏，这样至少在和策划沟通的时候能够知道是不是有可以参考的原型。其次你需要知晓各种工具的使用，这不单单包括大家都知晓的3ds max，ps，maya等等，还包括公司内提供的所有工具。再次，你在看待其他游戏的时候，你需要长期把关注点放在：思考别人是怎么实现的。最后，如果有条件的话，多和图形程序员沟通，这会给一个特效美术带来无穷多的好处。

到此，以上就是小编对于动漫毕业教育职业规划的问题就介绍到这了，希望介绍关于动漫毕业教育职业规划的4点解答对大家有用。