大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于影视摄影职业规划职业认知的问题,于是小编就整理了2个相关介绍***摄影职业规划职业认知的解答,让我们一起看看吧。
摄影是有"前景"的,而且前景很好(在现实生活中广告摄影,广告摄影策划,婚纱摄影,艺术人傣摄影己与人们连系在一起)。同时,这也看你是如何寻找"机遇",如何把握好机遇。特别是对系统的学习了摄影理论知识的学生的,选择的机遇会"多样化"的,至少不会没有粮食和蛋糕。退一万步来说,自己开个"摄影工作室"也是不错的选摔,凡与"摄影"有关的事和业务都可统统"一网打尽",同时又拓展了自己专长的发展`空间",何乐不为。个认,谢邀。(图,罗天亁摄)
感谢邀请,个人觉得摄影还是有前景的,首先现在年轻人越来越重视个人,尤其是准备结婚的,照婚纱照是必不可少的事。主要还是要看你自己是不是对摄影有这个爱好。我表弟就是做摄影的,工资也不低,一个月7.8千,多的上万,还是很不错的。
本人就是个摄影爱好者,我看到不同的摄影作品,能联想到很多触及心灵的东西,尤其是看人物和纪实题材的,你的思绪会不由自主的飞到画面中去。如果还能重来,我肯定会把摄影作为我的职业选择。当然摄影专业的就业方有以下几个方向:
如果你不想很束缚,追求自由的生活方式,可以选择自由职业摄影师。可以拍摄各种题材的作品,投给各大图片社,新闻机构等获得收入。
影楼摄影师
到影楼做摄影师,涉及业务一般为婚纱摄影、个人艺术***等。有个固定的工作组织收入也是有保障的。
新闻媒体
做新闻媒体的摄影师每天拍的都是新闻消息题材的内容。现在媒体每天产生的图片数是海量的,政治方面、军事方面、***方面、体育方面的。
广告***
现在社会人们对精神享受有了很大的追求愿望,电影、电视剧等是现在人们这一愿望的实现途径,时下是非常火热的行业,现在大部分年轮人都有一颗明星梦就能看出***行业的火爆程度。自己也致使这方面的摄影岗位是紧缺的。
你好,摄影系其实在各个大学,都是属于弱势学科,是不被看好的专业。之所以会这样,我分析如下:
一、事实上,如果你想从事摄影工作,不读大学摄影专业也是可以的
9成以上的职业摄影师或者摄影记者,应该都是没有读过大学的摄影专业的了。
这就已经充分证明了,要想从事这个职业,确实没有必要一定要读这个摄影专业。
二、在摄影方面有杰出成就的人士,也确实没有几个是科班出身的
这个也是一个基本事实,大家可以自己去研究一下。
第一,摄影好文字也好的,进入报社,杂志,媒体机构,拍摄新闻图片,赢取普利策奖走上人生巅峰;
第二,有独立思维且具备文字语言能力的,自主拍摄纪实照片,出版转收益。成为独立摄影人。亦可以向UNESCO申请专题拍摄费用(一般40-200万美元一年)。
第四,艺术加工领域,将照片转为绘画,或者针对照片再创作(红点奖、CG参考照、建模参考照等)最终成为艺术家或者广告摄影师(这里要区分商业摄影师,广告摄影师能做商业摄影师的事,商业摄影师不一定能做广告摄影师)。
第五,***领域,介于目前国内大专本科院校摄影系还附带视频拍摄教学。以及专业摄影系科班对美学教学的课时量。摄影系毕业生从事摄像掌机是个不错的选择。
非科班摄影师,一般就业项不宽。笔者雇佣过一部分这样的人员。最终都是美学修养不足而无法进一步提升变得庸庸碌碌。多数情况下,这群人出自影楼学徒,摄影沙龙、[_a***_]等。发展可以为影楼摄影师,婚纱摄影师,个人工作室及商业摄影师等。
谢邀!
摄影看起来就像只是按下快门,记录一个瞬间。但是如何将一张照片拍的优秀,需要具备很多方面的知识。
首先,第一个涉及的方面是几何学,摄影和画图一样,构图很重要,几何线条是构图的基础,怎样做到杂而不乱,需要了解几何学的知识。
其次,第二个涉及的方面是光学,光的明暗会对作品要表达的情感产生很重要的影响。
第三个涉及的方面是色彩,色彩的搭配会让作品的层次更加丰富,就算是同一种色彩,它的深浅也会呈现出不同的效果。
第四个涉及的方面是美学,你的审美会对你的作品产生质的影响,就好像你的作品中会带有你的性格,你看世界的角度,看世界的眼光,从你的作品中,读者也会从中读出情感。
第五个······
······
第N个······
有人说摄影是门艺术,也有人说摄影是门技术。但为何会说摄影是门综合学科,可以从以下几个方面来认识。
自1826年有了摄影术这个名字,到现在已经一百四十多年。但追溯起来,摄影的根源还是我们中国古代的小孔成像。摄影的发展之路,科技的发展进步以及那些伟大的摄影师和珍贵的摄影作品,总结起来,摄影本身就是一部精彩的历史书。
如果说摄影的成像过程为一堂物理课,那影像出现在相纸的过程就是一部化学课。众所周知,前期的摄影是需要胶片的,如何将胶片冲洗,那就要用到暗房技术。昏暗的暗房中,显影液和定影液将一张张照片冲洗成相,定格为永恒。
摄影又是一门技术,如果掌握不到位,很多精彩的瞬间会被错过。摄影又是一门艺术,有的摄影作品唯美、有的作品激烈、有的作品用意鲜明,有的摄影作品耐人寻味。
总之来说,摄影可以是一门单纯的技术,也可以是一门富有深度的艺术,在学院派来说,他更可以是一门综合性的专业。
自从摄影术的诞生近180年以来,与其他视觉艺术相比,摄影从来也没有像今天这样,高歌猛进的发展。摄影震撼人们的心灵,推动着社会的发展。摄影丰富了人们的生活,记录时代历史。摄影寄托着期盼,也创造出未来。摄影被联合国所属的“国际摄联”,被誉为:“摄影是人类有史以来最伟大的发明”。
摄影是一门综合学科,要想玩转摄影要具备下列学科的文化艺术和 审美知识。
1、首先要熟练的掌握摄影技能
学习摄影技能,这是必须的,这是摄影最基础的基础,也就是要学习照相机的光圈和速度的曝光组合。以及照相机的成像原理和结构。你才能拿起摄影的武器进行摄影创作。
2、要学习文学创作的手法
特别是要学习中国古典诗词歌赋的创作内涵。要学习文学创作的“意识流”的穿越和结构的 跌宕起伏,以及作品朦胧之美。要利用诗词歌赋的平仄、韵脚、押韵,格律,韵律创作摄影作品,使作品具有诗情画意的意境。
3、要学习绘画艺术技法
摄影有史以来就是鉴借绘画的技艺创作摄影作品。摄影的构图的布局,空间留白,色彩的构成就是***用绘画的技法。所以,绘画与摄影是相辅相成的,相互融合,相互发展的。
4、要学习音乐知识
学习摄影要学习音乐知识,要学习音乐的音节、音律、节奏、旋律之美。充分运用线条的重复的,有秩序的,节奏韵律创作摄影作品。
摄影确实是一门综合技术,是技术和艺术的融合。学摄影必须学习摄影的专业知识,比如:光圈、快门、曝光、焦距等知识;还要学习艺术相关的知识,比如:构图、视角、色彩等知识。
摄影往低了说是一门技术,似乎只需要会摆弄相机拍个照就行了。而往高大上的方面说,是一门艺术,就像绘画、写作、音乐一样,需要创作、创新,是一门综合学科。
首先,你要会一些最基础的知识。比如,相机的各项参数是什么意思,如何搭配使用。
其次,是如何把照片拍美的知识。比如,对焦、构图、用光、色彩、后期修图等等。
以上这两条,是硬指标,必须要会的。但掌握了以上两条就能拍出堪称艺术作品的照片吗?当然是不行,这还需要许多软性指标。
第一, 要有敏锐的摄影观察力,能够发现美,尤其是能够在平凡的日常生活中发现美、发现亮点(可以是感人的、愤怒的、开心的、创意的、精致的等等)。这个能力对摄影来讲很关键,如果一个摄影师总是能发现别人发现不了的美景、美人、美物、美丽的角度,并把它们拍摄下来,那么即便他的基础水平稍差一些,用的器材稍差一些,也是完全可以拍摄出优美的作品。但摄影观察力练习起来却不容易,要在长期的观察生活中自己去领悟。
第二,要有高雅的审美能力。关于摄影的各种派别都要了解,毕竟摄影是一门艺术,摄影师的审美水平直接决定了所拍摄照片的艺术档次。因此,摄影师要有正确、时尚的审美观,并要与时俱进,不被潮流所弃。平时我们可以多看***级的画展、艺术展、摄影展,多看***级的电影(电视剧就不用看了),从中获取审美。
第三,内容为王。很多摄影者都能拍出对焦精准、构图精巧、用光精妙的照片,给人的感官感受很美,但内容却很平淡,比如一朵春天的花、一片夏天的云……这种照片是形式化大于内容的。而真正的摄影创作,应该是把镜头当做你表达感情的笔,你首先内心得有丰富的感情,然后才能用“笔”表达得出来。丰富的感情从何而来?当然是从生活中提炼。所谓“生命的宽度,影像的深度”,生活阅历多了,看的书多了,拍出来的照片自然就不一样。记住,你所拍的照片中,有你走过的路、读过的书、爱过的人……
到此,以上就是小编对于***摄影职业规划职业认知的问题就介绍到这了,希望介绍关于***摄影职业规划职业认知的2点解答对大家有用。
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